XXIV Convocatoria Becas a la Investigación

El Instituto de Estudios Zamoranos "Florián de Ocampo" (Zamora, España) convoca un año más sus becas de investigación en las ramas de ciencias, humanidades y artes. En cada una de ellas el desarrollo de los trabajos correspondientes deberá girar en torno a temas que afecten a la provincia de Zamora. Las becas cuentan con una dotación total de 32.000 € y están dirigidas a titulados universitarios.


Ficha del certamen

Organiza: El Instituto de Estudios Zamoranos “Florián de Ocampo”, Caja España y el Excmo. Ayuntamiento de Zamora.

Categorías: Investigación.

Plazo de recepción de solicitudes: Hasta el 15 de septiembre de 2009.

Límites de participación: Podrán concurrir titulados universitarios que pretendan realizar o estén realizando Memorias de Licenciatura, Proyectos fin de carrera o trabajos equivalentes. En el caso de que el proyecto presentado se refiriese a una Tesis Doctoral, deberá acreditarse haber superado la prueba de Suficiencia Investigadora y tener ya inscrito el proyecto de Tesis Doctoral en la Comisión de Doctorado.

Requisitos: Los proyectos de investigación versarán sobre cualquiera de las ramas de ciencias, humanidades y artes, referidas a la provincia de Zamora o a temas castellano-leoneses que afecten a la provincia
de Zamora.

Documentación: Las solicitudes deberán remitirse a la Secretaría General del Instituto de Estudios Zamoranos “Florián de Ocampo” conteniendo la siguiente documentación:

-Instancia en modelo normalizado (www.helcom.es/iez)
-Fotocopia del D.N.I.
-Certificación académica personal, completa y acreditativa de la titulación exigida, en original o fotocopia compulsada con expresión de las calificaciones obtenidas en cada asignatura.
-Currículum vitae, debiendo documentar los datos aportados.
-Proyecto de trabajo a realizar, señalando el título, el director del proyecto, los objetivos, el interés del trabajo, el calendario previsto y los medios necesarios y disponibles para su realización. Los proyectos presentados para la obtención de becas, deberán ser originales e inéditos.
-Presupuesto detallado de la investigación. El presupuesto no contemplará la adquisición de equipos informáticos. Deberá existir proporción razonable entre el volumen del trabajo que implique el proyecto y el plazo de un año para su realización.
-Aval de un Director de Departamento Universitario, de una Institución científica o de una persona de relevancia científica dentro del ámbito de la investigación propuesta.
-El solicitante indicará entre las vocalías del IEZ, aquella a la que pertenece el proyecto de investigación propuesto, siendo éstas: Arqueología; arte ; Historia y Geografía; Etnografía; Técnicas y Ciencias Aplicadas;
Derecho y Economía; Lingüística y Literatura y Sociología y Ciencias de la Información.
-En el caso de equipos de investigación, deberá hacerse constar, expresamente, en la solicitud el representante del equipo, con poderes bastantes para cumplir las obligaciones que, como beneficiario, corresponden al equipo de investigadores, y al que se realizará, en su caso, el abono de la beca.
-Dirección y teléfono de contacto del solicitante.

Dotación: 32.000 €.


Más información: Instituto de Estudios Zamoranos "Florián de Ocampo"

El dibujo animado americano. Un arte del s.XX

La Fundación Luis Seoane (A Coruña, España) presenta la historia del cine de animación clásico en una muestra que recoge toda una serie de bocetos y dibujos originales realizados entre los años 20 y los 90. La exposición, posible gracias al historiador de cine Luciano Berriatúa, cuenta la trayectoria de estudios como la Warner o la Disney desde los comienzos del cine y aborda el dibujo animado como una manifestación plástica de gran valor artístico.


Considerados un entretenimiento lúdico, los dibujos animados encierran tras de sí toda una historia que abarca desde los primeros tiempos de la realización casi manufacturada hasta la modernidad de creaciones como los Simpson de Matt Groening. La exposición propuesta por la Fundación Luis Seoane realiza un recorrido por los diversos tiempos de la animación en base a tres grandes bloques temáticos: "El nacimiento del clasicismo. De 1929 a 1941"; "Decadencia y modernidad. Los años 40 y 50"; y "Renovación y masificación. De los 60 a los 90".

En cada uno de estos apartados se aborda una mirada retrospectiva que pretende ofrecer una vista general de lo que ha sido la Historia de la Animación, a través de sus ejemplos y nombres más destacados, pero también, de una forma reivindicativa, por medio del trabajo de muchos artistas anónimos sin los que estas producciones no hubieran sido posibles. Las piezas, procedentes de la colección privada de Luciano Berriatúa, son originales de diversos artistas; bocetos y dibujos de los primeros largometrajes de la Disney, la UPA o la Metro, ejemplos de la productora Hannah Barbera para televisión, filmes basados en el cómic y muestras del trabajo de los padres de famosos personajes como Mickey Mouse, Garfield o Snoopy


Más información: Fundación Luis Seoane

La Noche de Plomo- EXPOSICION

La faceta más "teatral" del hecho expositivo cobra forma en el MUSAC (León, España) a través de la obra de Ugo Rondinone. El artista suizo ha generado un proyecto específico para el museo donde, a través de un paisaje onírico, el espectador pueda realizar un viaje de introspección guiado de la mano de la identidad y la catarsis. Un pulso a la realidad bajo la forma de una increíble instalación, única en el espacio del museo.


Inscrito dentro de la generación de destacados artistas suizos nacidos en la década de los 60, Ugo Rondinone explora en sus obras la fantasía y la búsqueda de la identidad. "La Noche de Plomo" supone la primera exposición individual del artista en España y una magnífica muestra del personal mundo creativo del autor. En concordancia con la obra homónima literaria de la que toma su título, la exposición propone un deambular por una noche como metáfora que alienta "construcción de la identidad", "la honestidad y la catarsis".

Estructurada en varias salas en las que el juego de dimensiones, lo dual, está presente a cada paso, en la muestra se alternan obras nuevas con producciones anteriores. El ready made, el vídeo, o la instalación, diversas técnicas expresivas han sido reunidas para ofrecer al visitante un espacio nuevo pleno de simbolismos y descubrimientos. La muestra del MUSAC supone una inesperada sorpresa, además de una oportunidad única para bucear por un espacio transmutado que conduce hacia esferas del conocimiento y la percepción totalmente distintas de las habituales.



Más información: MUSAC

El arte del bello sexo

Hace unos meses la llegada a España de la famosa obra Judith decapitando a Holofernes de la pintora Artemisia Gentileschi abrió una puerta para la recuperación de este nicho que son las mujeres artistas reconocidas por la Historia. Caravaggista, excepcionalmente cualitativa, y poseedora además de la "invenzione" en una época apenas distante de la que permitió alumbrar a Erasmo de Rotterdam su famosa teoría acerca de la estupidez e inercia de la mujer, Artemisia desarrolló su pasión como un trabajo. Hoy día está considerada la primera; pero no es la única: Georgia O'Keeffe, Frida Kahlo, Sofonisba Anguissola, Gabrielle d'Estrées, Sonia Delaunay, Tamara de Lempicka, Mary Cassat o Liubov Popova son sólo la punta del iceberg.


Dejando de lado consideraciones maniqueas respecto a la "ocultación" de la creación femenina en el arte , lo cierto es que no es sorprendente la escasa presencia de las mujeres, como creadoras, en su desarrollo. Si se tiene en cuenta que la mujer ha alcanzado hace relativamente poco tiempo esferas de la vida pública y ámbitos del poder vedados por la propia distribución de los roles mantenida y aceptada durante siglos, es comprensible que no sea prácticamente hasta el s.XX cuando la mujer comience a disfrutar de una posición en el mundo del arte. Ejemplos anteriores existen, si bien su número es tan reducido que se consideran excepciones (nunca en relación a su calidad, sin embargo).


Romana, con un fuerte temperamento artístico y muy bien considerada en su momento, Artemisia

Gentileschi recibe el apelativo de la primera pintora conocida de la Historia del Arte que vivió de su talento. Hasta el momento las mujeres dedicadas a esta actividad no se habían visto "abocadas" al arte por necesidad. Anteriores a Gentileschi hay otras, claro está, sin embargo los datos que nos han llegado hasta la actualidad han sido los de una ocupación destinada al esparcimiento o al cultivo "decorativo". De época de la Edad Media conocemos los nombres de un reducido número de mujeres que desarrollaron alguna clase de creación pictórica, si bien la mayoría de éstas eran seglares y su labor la miniatura principalmente, con notables ejemplos como la monja Ende o Teresa Díez, responsable de los murales de la iglesia de Santa Clara de Toro (Zamora). Igualmente existen casos de mujeres artistas en las cortes europeas renacentistas, aunque en estos casos su procedencia noble les eximía de ejercitar el arte como profesión para manutenerse. Esto no implica, sin embargo, que su proyección fuera limitada o sus temas tan prosaicos como la historiografía artística en muchas ocasiones sugiere; tan sólo hay que recordar casos como el de Sofonisba Anguissola, una de las mejores retratistas de Felipe II, o la enigmática Gabrielle d'Esttrées.

Es verdad, sin embargo, que el acceso de las mujeres al mundo del arte y a sus conocimientos estuvo limitado durante muchos siglos: las academias de dibujo no admitieron a la primera mujer hasta bien entrada la Edad Moderna y las que accedían a estos estudios encontraban que determinadas materias les estaban vedadas, como la copia del natural. De este modo, la mayor parte de las artistas en recibir una formación de tipo "profesional" lo hicieron al amparo de talleres familiares, llevados por hombres, o instructores particulares. Es el caso de artistas como Luisa Roldán "La Roldana", Elisabetta Sirani o Lavinia Fontana


En época neoclásica, y ya antes, con el rococó, con la proliferación de las academias, esta circunstancia empieza a cambiar, y es más frecuente encontrar nombre de pintoras que habrían seguido unos estudios "oficiales": como Marie-Louise-Élisabeth Vigée-Lebrun o Adélaïde Labille Guiard, quien además recibía alumnas, y, de hecho, presionó a la Real Academia de Pintura y Escultura francesa para que admitiera mujeres. En realidad no será hasta el s.XX cuando las mujeres puedan disfrutar de una formación, una independencia, e incluso una fama, parejas a las que durante siglos disfrutaron sus colegas masculinos, aunque en plena época victoriana encontramos mujeres que rompieron la norma, como la impresionista Berthe Morisot, quizá el caso más significativo en el XIX aunque su nombre sea indisociable del de un hombre, Manet (como sucederá con Camillle Claudel, Mary Cassat o tantas otras a lo largo de la historia).

Y el s.XX, por fin, será el de las mujeres en el arte, con ejemplos tan significativos y diversos como Liubov Popova, Sonia Delaunay, Frida Kahlo, Tamara de Lempicka, Annie Liebovitz, Georgia O’Keefe, Natalia Gontcharova, Marie Blanchard o Remedios Varo, entre muchas otras que aún aguardan su turno para ingresar en los anales de la Historia del Arte.

ref. artelista

RESUMEN POLITICO ACTUAL

PARA VER ESTOS BIEN TENEIS QUE PINCHAR SOBRE LA IMAGEN






















PASAMOS DEL

-Tu eres malo...TU PEOR A......

CONJUGAR EL VERBO

yo espío
tu espías
el espía.....

Y LOS CIUDADANOS CONJUGAMOS

TU ME ABURRES
EL ME ABURRE
TODOS ME ABURREN

El Príncipe Carlos también dice "no" a Nouvel

Pide que se rechace su proyecto junto a la Catedral de San Pablo


Simulación de la obra de Nouvel junto a Sain Paul. FDV



M. MATO Haber recibido el premio Pritzker de arquitectura y ser autor de algunos de los edificios más bellos del planeta en las últimas dos décadas, por extraño que parezca, no ha puesto a todo el mundo a los pies del francés Jean Nouvel. De los más de 211 proyectos desarrollados por su estudio en los últimos 38 años, alrededor de 144 están aún a la espera de ser construidos, muchos de ellos, convertidos en papel apolillado a pesar de haber ganado concursos de ideas. Uno de ellos, "Peirao XXI", iba a situarse en el litoral vigués hasta que la actual presidenta del Puerto de Vigo, Corina Porro, analizó la macroiniciativa y decidió darle carpetazo por "fantasiosa e inviable". Claro que su opinión no es compartida por el alcalde, Abel Caballero, promotor de la idea y que la considera imprescindible, al igual que el ministro de Fomento, José Blanco.
Porro, sin embargo, no es la única que dice "no" a Nouvel. El mismo Príncipe de Gales presionó todo lo que pudo para que el arquitecto renunciase a un proyecto de zona comercial y oficinas junto a la Catedral de San Pablo en Londres. Cristal en acabado mate y una gran plaza al aire libre en el tejado para disfrutar de unas vistas totalmente diferentes de la Catedral contigua son los puntos fuertes de un diseño ultramoderno firmado por Nouvel y cuya construcción avanza.
El arquitecto había elegido para su obra la denominación de "Un nuevo cambio", una propuesta que horrorizó al Príncipe de Gales, harto de que en la city se multipliquen los edificios de vanguardia ensombreciendo –según su parecer– las clásicas estructuras arquitectónicas.
Según ha desvelado el diario británico The Guardian, el Príncipe Carlos envió una carta privada a los promotores comerciales Land Securities (que promovieron un concurso de ideas para la zona comercial) con el fin de hacerle ver al director, Mike Hussey, que el diseño elegido había sido el más "erróneo" de todos.
Como crítica constructiva, señalaba también en la misiva que el diseño en la zona debería permitir "a San Pablo (catedral donde se casó con la fallecida Lady Di en 1981) relucir de forma brillante", por lo que ofrecía a sus propios consejeros arquitectónicos, más acordes con las formas tradicionales y no con la innovación y líneas contemporáneas de Nouvel.
Al heredero de la corona inglesa, de poco le valieron las palabras del creador francés, quien asegura que "el diseño de ´Un nuevo cambio´ trata de enriquecer la City con un nuevo toque de modernidad, uno que alcance a hablar por sí solo para contemplar y revelar el carácter diverso de los alrededores. Es un edificio contemporáneo que creará un diálogo con [la catedral de] San Pablo y sus edificios anexos".
El Príncipe Carlos obvió las metáforas y verborrea del arquitecto francés en su carta. Cuenta el director Mike Hussey que el ex marido de Lady Di "me escribió una carta cuando acabábamos de seleccionar a Nouvel sugiriendo que deberíamos conocer a sus arquitectos preferidos. Él no había visto el proyecto; simplemente se quejaba de la selección del arquitecto. No quería uno modernista". A pesar de sus sugerencias, el proyecto de Nouvel [creador de la torre Agbar en Barcelona] en la city prosigue.
Este mismo año, se conocía también que el Príncipe Carlos había querido boicotear el proyecto de otro grande de la arquitectura mundial Richard Rogers. Este ganador del Premio Pritzker había desarrollado un complejo residencial de cristal y acero en el corazón de Londres que contaba con el apoyo de la familia real de Qatar.

Lucanus cervus. Vacaloura. ( Ciervo volador).

Os confieso que busco en los periodicos cosas interesantes y "poco hay"... es como si la península estuviese en una SIESTA PERPETUA, solo alterada cuando surge el "run, run" de algo sobre "cuatrocientos euros" (debe ser esta una cifra mágica), una gran parte de la población corre a las oficinas del INEM, en la mayoría de los casos para recibir una "jarra de agua fría"- A TI NO TE TOCA POR MALO

Sigo con mi búsqueda y llego a "CAMPAÑA PARA SALVAR O ESCORNABOIS"

ESTO SI ME INTERESA, SI

¿Es la vacaloura? Me pregunté. Me aseguré en internet, si "lucanus cervus o vacaloura"

Por mi cabeza pasaron sentimientos encontrados. Con los vellos de punta pensé si era razonable salvar la vacaloura. Volví durante un instante a mi niñez y recordé...

Las noches lluviosas de invierno cuando le sacabamos "el follaco" a las espigas de maiz. Las mozas de la parroquia venían a ayudar y hablaban. Asi me enteré de lo peligroso que era pisar el suelo, aunque llevaras "tamancas"...Las "saramajantas" (salamandras) podían morderte las piernas a través de cualquier tipo de piel y los "escornabois" tenían unas pinzas tan peligrosas que eran capaces de tronzar cualquier hueso.

Los días que se me hacía tarde jugando en el Sanamaro y tenía que volver a casa anocheciendo los recuerdo casi como una película de terror.

Corría por un sendero alto, evitando el camino donde suponía que estaban todos los bichos, pasaba con los ojos cerrados el cruce de la Carballeira, donde se reunía LA SANTA COMPAÑA y no miraba ni una sola vez al cielo por si una estrella fugaz se me caía encima....

Definitivamente, despues de haber superado todos aquellos terribles obstáculos de mi vida sin paceder siquiera una rotura de huesos

SALVEMOS A VACALURA!!!


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Un plan para salvar a las vacalouras

Illas Atlánticas impulsa la creación de macrohábitats en Cortegada y Ons para la protección de las especies de escarabajos xilófagos más amenazadas en Galicia



A vacaloura era bastante común en Galicia.

Hoxe xa se fala dela como un insecto en perigro de instinción ou especie ameazada.

Vive nas zonas de carballos. O macho pode alcanzar ata 8 cms . A femia é un pouco distinta, xa que non ten cornos, é de cor escura, tirando a negro.

Nace na madeira podrida dos carballos e outras frondosas.

Especie protexida.

El bingo de la Moncloa

Tomás G. Morán

Con el cheque bebé, los 400 euros por barba repartidos en campaña electoral o los 420 prometidos ahora a los parados sin prestación, el Gobierno de Zapatero parece un bingo. Pero cuidado con cantar línea antes de tiempo. Las cuentas se echan de forma apresurada (a estas alturas, nadie discute que gastarse 6.000 millones en devolverle a todo el mundo 400 euros fue un disparate), y a la hora de pasar por caja siempre hay sorpresas de última hora. Miles de españoles que llevan meses sin paro ni otros ingresos se enteraron ayer de que a ellos no les toca. El Gobierno solo se ocupa de quienes se hayan quedado sin prestación a partir de agosto. Los veteranos de la cola del paro tendrán que seguir jugando al bingo.

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Los 420 euros de ayuda a los parados provocan caos y confusión en Galicia

La medida solo es aplicable a quienes se hayan quedado sin prestación a partir del día 1 de agosto

Muchas oficinas de empleo carecían de impresos y desconocían el sistema en el primer día hábil para las solicitudes

SECUENCIACERO- GRACIAS

Hemos llegado, casi, a las trescientas obras (300)

GRACIAS A TODOS

Nicolas Regnier

(Maubeuge, 1590-Venecia, 1667) Pintor flamenco. Pintó cuadros de tema histórico, alegórico (Alegoría de la sabiduría) o religioso y retratos, inicialmente de estilo caravaggiesco y cercano a modelos boloñeses.

ref.Biografias y Vidas

«La catedral de Vigo es la ría»

ciudadanos EN SU RINCÓN | mercedes castro

Apasionada del mar, esta reconocida hematóloga a nivel europeo, siente una especial atracciónpor los astilleros, en los que ejemplifica el empuje de la ciudad

Autor:
Soledad Antón / M. J. Fuente
Fecha de publicación:
15/8/2009

Mercedes Castro se define a sí misma como una mujer marinera. Haber nacido en Puente del Puerto (Camariñas) tiene mucho que ver con esa difinición. De hecho asegura que no puede vivir en una ciudad sin mar. «Cuando era estudiante en la Universidad de Granada me escapaba hasta Almuñecar siempre que podía». Por eso cuando a mediados de los 70 tuvo la posibilidad de trabajar en el entonces aún joven Hospital Xeral de Vigo no lo dudó. Eligió, claro, una casa con vistas a la ría. Cuando construcciones posteriores se las taparon hizo mudanza y se trasladó a otra que sí las tenía.

Explica que a primerísima hora de la mañana, cuando abre la ventana, en lo primero que se fija es en las lucecitas que denotan la presencia de soldadores en las gradas de Barreras. «Creo que los astilleros representan mejor que nada la esencia de esta ciudad, su empuje, su independencia». Una de las cosas que más le gusta contemplar es la salida de los trabajadores. Le parece una imagen muy plástica que explica bien esa fuerza de la que habla.

Desde su particular atalaya casera Mercedes Castro lleva año observando cómo unas cuantas chapas de hierro terminan transformándose en buques de gran porte que, dice, van a unir pueblos. «Los barcos abren fronteras. Hoy están aquí, mañana en Lorient y dentro de una semana en Canadá», enfatiza. Ella recurre a ese abridor fronterizo siempre que sus obligaciones se lo permiten. De hecho, rara es la semana que no encuentra un hueco para salir a navegar. «El mar es la catedral de Vigo».


La misma pasión que pone hablando de sus devociones marineras, es la que impregna sus palabras cuando llega la hora de hacer lo propio sobre sus obligaciones laborales. La periodista tiene la sensación de que Mercedes Castro vive la hematología como una aventura en la que se zambulle cada día con la entrega del profesional que empieza. «Es que me gusta mucho lo que hago», afirma. Se le iluminan los ojos cuando apostilla: La hematología es la especialidad más completa. Participamos en todo el proceso, desde tomar las muestras y analizarlas a explorar y diagnosticar al enfermo. Éste es tuyo de principio a fin», explica.


Futuro cantado

Cuenta que su futuro estaba cantado. Con un padre farmacéutico y analista, puede decirse que nació con un microscopio bajo el brazo. Por si fuera poco, enseguida descubrió que le gustaba también la clínica, así es que el resultado de la ecuación era fácil.

Su más que bueno expediente académico le permitió terminar de formarse con los mejores, es decir con los profesionales de la escuela catalana. «Me hubiera quedado en Barcelona para siempre, pero conocí a Luis (su marido) y cuando le pidieron que montara la Escuela de Ingenieros de Vigo nos vinimos», explica.

Puede decirse que con la ciudad surgió enseguida el flechazo y eso que el trabajo era agotador. «Los medios eran escasos y el esfuerzo enorme. Me pasaba el día en el hospital».

La facilidad de palabra que exhibe cuando habla de lo que se gusta, se torna en parquedad cuando le pedimos que hable de sus logros profesionales. Entre otras cosas, éstos le han valido formar parte del Consejo de Europa de Expertos en Quelación del Hierro. En dicho órgano sólo hay dos hematólogos españoles y uno de ellos es Mercedes, que también ha participado en los ensayos clínicos de un nuevo fármaco que mejora considerablemente las condiciones de vida de los enfermos con sobrecarga férrica

Sus propuestas son escuchadas con atención en Europa porque es la autora de uno de los más completos estudios que se han realizado sobre talasemia mayor, un tipo específico de anemia.

MI COMENTARIO- Guapa y guapa!! A ver cuando invitas otra vez a - PLATO UNICO SARDINAS!

VOLDOVIÑO FERROL

MI AMIGA Y "VOLUNTARIA CONTRA O LUME"- Carmen Formoso- me envía unas fotos de la playa de VALDOVIÑO - FERROL
Un biquiño Carmen

Caballero da marcha atrás y opta por mantener las farolas fernandinas

NUESTRA CALLE DE SIEMPRE



NUEVA ESTAMPA




Caballero da marcha atrás y opta por mantener las farolas fernandinas

El argumento del mayor consumo de los báculos de diseño histórico pierde relevancia ante las quejas ciudadanas

El alcalde anuncia que se retirarán las luminarias modernas que se estaban colocando en la calle Urzaiz


MI COMENTARIO- ¿Tenemos razón los vecinos o no?

OPINION CIUDADANA -LAS FAROLAS

foto de farola fernandina


Foto de las nuevas farolas


escrito por ARTURO PEREZ AGUIAR
lunes, 03 de agosto de 2009
¿ Se han fijado ustedes en la variedad de diseños que tienen las "nuevas farolas" que ya CAMPAN por las aceras remodeladas de la diferentes humanizaciones?. Y digo yo;¿quién escoge su diseño?,¿quién decide poner esta aquí y aquella allí?. No entiendo mucho de diseño,o sí,pero cuando algo hace saltar mi limitador ocular me enfada mucho,sobre todo si "afea" una parte de mi ciudad. Cada día paso inevitablemente por la calle Urzáiz y una sensación de ¿impotencia?¿mala leche? y no sé cuantas cosas más atraviesa los dos hemisferios de mi cerebro antes de que piense por enésima vez en pedir prestada una cortadora "de obra" para tirarlas abajo. No "casan" con el entorno;esas farolas no son feas,pero no quedan bien ahí.Tal vez en otra zona. Y resulta que, como siempre, este tema es otro de esos en los que hemos hablado con muchas personas de la zona y con otras que piensan lo mismo,pero nadie hace nada para pararlo;y cuando la obra esté terminada todos diremos "¡qué farolas tan feas!",pero ya estarán puestas y no habrá nada que hacer..... Así que creo que voy a esperar unos días y si siguen adelante voy a pedir esa "cortadora" o un taladro para quitar los tornillos o yo que sé,pero las quitaré yo mismo..... ¡No puedo degradame la vista de esta forma ni consentir que a una belleza como mi ciudad le pongan complementos de bisutería barata!. Y todo esto sin entrar a valorar precios, como ya ha hecho el pp,quejándose de que estas farolas son más caras que las fernandinas que,por cierto, son las que tienen que seguir estando ahí,en esa zona. ¿Por qué los políticos siempre hacen las cosas sin contar con la opinión de los ciudadanos?. Y sólo son unas farolas......

MI COMENTARIO- Esta sensación que experimenté yo al ver "jodidas farolas" compruebo que es un sentimiento compartido por más ciudadanos

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Comentarios (3)

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1. 10-08-2009 04:08
Estoy contigo Arturo. Hace unos días escribí aquí mi opinión con respecto a los despropósitos y desastres de esta ciudad. Ya que desde mi posición poco puedo hacer, al menos me he quedado bien a gusto y despachado. Escribir todo eso hace liberar el estrés e impotencia que te causan los incompetentes gobernantes de esta ciudad desastrosa. El tema de las farolas creo que es una opinión generalizada de muchos vigueses. No hay nadie con quien lo haya comentado que las considere apropiadas para esa zona. Ha salido un artículo en el Faro en el que Caballero comentaba que finalmente se colocarían las fernandinas por petición de los vecinos de Urzaiz. A ver si es verdad y por una vez se apela al sentido común y la mejoría real de Vigo que por desgracia es una joya destruída por incompetentes y ahora heredera inconfundible del feísmo de más alto grado.

Gonzalo

MI COMENTARIO- ¿Será verdad que vuelven a su sitio?
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2. 05-08-2009 23:33

nunca llueve a gusto de todos,ami no me desagradan,sera que tu tienes intereses en que sean otra farolas
david


MI COMENTARIO- David, no me parece justo ese comentario. No se trata de intereses, los vecinos pedimos que VUELVAN A SU SITIO LAS FAROLAS "QUE YA ESTABAN". Si hablamos de intereses ocultos habrá que investigar al que tuvo la idea de comprar farolas nuevas. Digo yo que la persona responsable tendría que explicar a los ciudadanos la razón de dicho gasto- UN GASTO QUE PAGAMOS TODOS-

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3. 04-08-2009 01:30


Imposible no fijarnos en el desaguisado que acometen desde el concello con las farolas en Urzaiz , ya que no solo quitan( a saber donde van a parar) las anteriores farolas, que tenian clase si no, que nos colocan unas horrorosas farolas que no encajan en el entorno, ¿nadie se ha parado a verlas bajando desde Urzaiz y compararla con las "viejas" mucho mas bonitas y con más clase, ¿ a quien beneficia la colocacion de farolas tan aberrantes que no pegan ni con cola, coloquenlas en alguna calle que no tengan Farolas decentes y dejen las que estaban. Se lo pedimos Vigueses a los que nos preocupa e interesa la imagen de nuestra "agredida" ciudad.



Carlos Perez Gomez

Caballero pretende pagar con fondos privados el Ayuntamiento de Moneo

Caballero pretende pagar con fondos privados el Ayuntamiento de Moneo

Asegura que el actual edificio seguiría en pie mientras se ejecuta la obra con el dinero del párking y los comercios

JEAN DE GOURMONT

Grabador francés, dibujante, pintor y posiblemente orfebre, miembro de una familia de artistas. Fue el miembro mas famoso de la familia. Trabajó en Paris (150820)con sus hermanos Robert y Gilles de Gourmont; despues estuvo en Lyon (1522-26).
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French engraver, draughtsman, painter and possible goldsmith, member of a family of artists. He was the most distinguished member of the family. He worked in Paris (c. 1508-20) together with his brothers Robert and Gilles de Gourmont; subsequently he was in Lyon (1522-26).