miércoles, 28 de octubre de 2015

LAS COSAS QUE TENEMOS QUE SABER ANTES DE VOTAR

Cosas que tenemos que saber. Hoy leo en la prensa:


Ciudadanos pide que el gallego deje de ser la lengua oficial del Concello de Ferrol

Ana Rodríguez Masafret, defenderá en el pleno de mañana una polémica moción en la que pide que se deroguen varios artículos de la ordenanza de normalización lingüística de la ciudad
Martínez llama secta al BNG y boicotea sus propuestas en la Diputación de Lugo
El caso es "chupar" aunque sea pactando con el diablo
Baltar niega haber ofrecido trabajo a una mujer a cambio de sexo
- Las grabaciones son elocuentes

martes, 27 de octubre de 2015

Clara Peeters



Clara Peeters

1594–  1659

 


Artista pionera en la pintura de bodegones. La única artista flamenca que se especializó en pinturas de ese estilo a principios del siglo diecisiete. 
Se sabe muy poco de su vida, hay evidencias que fue bautizada en  1594 en  Amberes, Bélgica,  y que se casó allí en  1639. No se sabe si perteneció a la hermandad de San Lucas

Sus primeras obras datan de 1608, pequeños cuadros que representan comida y bebida. La habilidad con que fueron ejecutados por una niña de  14 años, indican que debió recibir instrucción artística de un gran maestro. No hay documentación sobre su educación pero es posible que recibiera clases de Osias Beer, un pintor de bodegones de Amberes
Fue una pintora meticulosa y hábil. En sus cuadros incluía comida,  bebida, flores y a menudo objetos de metal

Vivió en Amsterdam, La Haya y Haarlrm, murió en Amberes en  1659


NOTICIAS QUE CONFUNDEN- ESPERANZA AGUIRRE NO MIENTE

Esperanza Aguirre: "Nosotros no estuvimos en la guerra de Irak"

- No miente, no hay registros que certifiquen que Esperanza Aguirre y Pecas estuvieran en la guerra de Irak

EL CELTA Y EL AYUNTAMIENTO DE VIGO

Ayer estuve escuchando EL LARGUERO, de la cadena SER, porque se hacía en Vigo. Me llamaron mucho la atención las declaraciones del Presidente del Club. Siempre he mantenido- por aqui hay alguna entrada sobre este asunto- que si un CLUB es privado debería mantenerse con su propio dinero, no con los impuestos que pagamos los ciudadanos. Me  quedé pasmada cuando escuché al presidente Mouriño manteniendo la misma opinión... ¿Quien me explica lo que sucede?
El presentador del programa, De la Morena, hizo especial hincapié en saber porque un club saneado economicamente no trataba de tener su propio estadio y se mostró muy sorprendido por las dificultades que están encontrando por parte del CONCELLO DE VIGO

Insistió De la Morena en saber si los proyectos del Celta eran financiados por el propio Club y Mouriño replicó que ellos quieren financiar  todo pero que se encontraban con muchos problemas, como el el caso de la CIUDAD DEPORTIVA-Hace tres años y medio que anunciamos el proyecto", manifestó el presidente, quien también indicó que la entidad está a la espera del permiso pertinente para comenzar las obras de la nueva sede social, situada en la calle Príncipe. 

En la charla también hubo tiempo para hablar del lamentable estado del césped de Balaídos. "Para nosotros que el césped esté bien no es un lujo, es una necesidad. El mantenimiento es materia del Ayuntamiento, no lo podemos hacer nosotros", apuntó, recordando que en los días previos al partido contra el Real Madrid no hubo ningún tipo de actuación por parte de la empresa concesionaria. 

lunes, 26 de octubre de 2015

Judith Leyster






Judith Leyster (1609-60)





La pintora más famosa de la edad de oro de la pintura holandesa. No se centró en pintar bodegones o flores como hicieron otras mujeres pintoras, ella fue más ambiciosa y se aventuro en otros proyectos. Competidora de Frans Hals, eligió temas similares. Tambien es conocida por sus escenas nocturnas. Fue la primera mujer en ser admitida en la prestigiosa hermandad de San Lucas, lo que le permitía tener su propio taller  y alumnos


Se sabe poco de su preparación artística, es posible que trabajase en el estudio de Frans Hals.


 A pesar del talento y ambición de esta artista, no hay mucha obra. Quizás sea porque su carrera acabó en 1636, cuando se casó con el artista Jan Miense Molenaer 



Louise Moillon






Louise Moillon


París, 1610-1696

Hija del pintor Nicolas Moillon. Cuando este murió, la madre de Louise se volvió a casar con el pintor de bodegones François Garnier, que era tambien marchante de arte- con quien se formó la pintora.  Louise se casó en 1640 con Etienne Girardot.  

Tras el edicto de Fontainebleau de 1685, por el que se revocaba el edicto de Nantes, la familia Girardot, que era protestante, fue perseguida. Su marido fue encarcelado, uno de los hijos de Louse fue obligado a convertirse al catolicismo y otro huyó a Inglaterra

Louise murió en  1696 dejando un testamento "cristiano".

Crecen los animales del jurasico

Amigos, amigas, esto ya se asemeja al arbol de navidad estilo cucurucho...

En las Lobas, parroquia de Barbaos. concello de Sadurniño, ya ha aparecido otro dinoseto

Pero este, fijense bien chicas, ¿Será que le han echado demasiado Fertimón?


domingo, 25 de octubre de 2015

Y cuando todo nos falla sólo nos queda la poesía


Carlos Oroza entra en el "santoral" con su propia calle


Ni un murmullo ni un ápice ni un atisbo
Solo el silencio -sin embargo el silencio espectante-

Contemplamos ilesos el accidente
Tal vez yo sea el error
El accidente
La estatua
La actividad
Corporativa la moral
En su obviedad lo neutro lo secundario
Los criterios formados en la era del múltiple

Y cuando todo nos falla sólo nos queda la poesía

Iluminada su presencia
Como un río que viniese a besar esta provincia enajenada
Cariñoso salvaje sometido corazón saciado encima de mi sombra
Qué difícil subir a tientas la escalera

Sin embargo la cordura -el estilo-
La austeridad que  goza del favor de la concordia

Preciso en lo inesperado
En los límites la lucidez
Una luz puntual donde nace la corriente -la palabra y el número-
La palabra que canta de la mar el amor que profeso
El tanteo el intento la ola
La madre en cuanto a distancia que nos da el origen

El cinco ha quedado atrás
No obstante las mareas se precipitan
El horizonte ase alarga y nos muestra el ocaso
El universo se convierte en vocales
La ascensión del cópul
Su itinerante -el ave- el alma -los reflejos-
Las simpatías de los opuestos y los embarques
Ellos van donde nosotros ya estuvimos
En el propósito de continuar
No cesaré en el empeño hasta convertir el territorio en mi estatura
Difiero de su parecer
No me gustan los adverbios
Sus adyacentes las estatuas
La impresión moral de su geografía restaurada


Pasa el viento lento
Y sus sombras se deslizan con suave complacencia en la corriente
Unívoca la voz
De encendidos tonos de color las mareas
Las maneras y el modo
La intuición
El estilo -el instinto- la gracia
En el lugar -no en la hora-
En el lugar estaré siempre atento
Pero no dejaré nunca que la forma llegue al fondo para que todo siga igual

El narrador divaga
Y se muestra con cautela ante lo inesperado
Preciso en la contemplación

En el sedal de fiebre hay una escalera blanca
Oscurece
Sube la temperatura y en los altibajos crece el fantasma.


SIGUE EL PARQUE JURASICO

Coño!!! Ah perdón, la emoción me embarga


El alcalde planea poner 15 «dinosetos» en los barrios tras llevar a «Rino» a Navia

¿Cuando empieza a poner patos?

Y mientras, leo en el  mismo periodico

4
Las familias de la mayor ciudad gallega son las que más dinero han perdido en seis años, con un descenso medio de casi un 12% en sus percepciones salariales

La población activa cae en Vigo al nivel más bajo

La ciudad destruyó 14.000 empleos desde 2009 y tiene la cifra de paro más alta y el menor número de activos 

UN SEGURO PARA QUE NOS ENTIERREN


Leo hoy en la VOZ DE GALICIA un artículo sobre los seguros de defunción. 

A mi siempre me ha llamado la atención eso de estar pagando toda la vida para cuando te mueras. Recuerdo  cuando era niña e iba a casa de alguna amiga y escuchaba eso de "abre que es el de los muertos". Yo me quedaba mirando asombrada, la madre de mi amiga le daba dinero y el señor  le entregaba un recibo.  Mis padres siempre se negaron a pagar por morirse, pero cuando se hicieron mayores, quizas por temor a que no les diesemos cristiana sepultura, pagaron hasta caja de lujo.

Leyendo esto me pregunto si seré una irresponsable por no tener un seguro de estos. El ayuntamiento solo corre con los gastos si eres un indigente si no es así la familia tiene que pagar.  Dice una mujer, con un montón de hijos y serias necesidades económicas ¿Como voy le voy a dejar este marrón a mis hijos si me muero? La señora, separada, trabajando de lunes a sábado para pagar la hipoteca y con unos recursos que no le llegan a fin de mes, tiene que acordarse de pagar la muerte  

Y algo importante que tenemos que recordar si contratamos un seguro de estos " hay que acordarse de pagar hasta el último día de vida", en caso contrario, se perderá todo el dinero aportado

Madre mía!!! Ya estoy preocupada, no me había dado cuenta yo de ese marrón, como dice la buena mujer...Dice el citado artículo que a partir de 75 años ya no te quieren, pero que si esperas hasta los setenta, y tienes la seguridad que la palmas en unos tres años, que te puede salir a cuenta... ¿Y dejar tu cuerpo a la ciencia? Ah, un segundo que lo voy a consultar...
Gif Zombi



CÓMO SER DONANTE DE CUERPO 
Las personas que deseen donar su cuerpo a la Ciencia y la Investigación pueden ponerse en contacto con la Asociación Nacional de Donantes de Cuerpo a la Ciencia a través del mail info@donantesdecuerpo.com. Se le dará toda la información y folletos necesarios para que pueda tomar su decisión libremente.También Puede hacer Clic aquí y rellenar el Formulario. 
Si estas interesado en donar tu cuerpo a la ciencia se recomienda que se hable con familiares, amigos, etc.. para que estén al corriente de tus deseos de donación.

PEDIR PERDON NO ES SUFICIENTE


Tony Blair pide perdón por la «errónea» información que condujo a la invasión de Irak

El ex primer ministro británico admite que la invasión puede haber sido factor principal en la aparición del Estado Islámico...

 Uno pide perdón, faltan dos, pero ¿Es suficiente con eso? 
 En mi opinión no basta que les juzgue la historia


sábado, 24 de octubre de 2015

LAS MUJERES QUE LEIMOS CUENTOS DE HADAS Y PRINCESAS




Querida Cris,

El otro día estuve escuchando una entrevista que le hicieron a la viuda de Labordeta

http://www.aragonradio.es/podcast/emision/entrevista-a-juana-de-grandes-viuda-de-jose-antonio-labordeta/
contaba anécdotas que reflejaban la vida de todas las mujeres que nos criamos leyendo cuentos de hadas y princesas. La escuchaba y me reía cuando decía "Me imaginé un marido que me iba a regalar flores en los cumpleaños".  Ay amiga!  que los maridos de la época no tenían memoria para esas cosas. A propósito, pensando en eso, yo nunca tuve novio. Veo en las pelis que los novios son esos seres que se ponen de rodillas y suplican ¿Quieres ser mi novia?  Y profundizando más tampoco me pidieron matrimonio...Jooo- que tampoco viví eso de "Estoy embarazada" -¿Como?  y el muerto de emoción como si hubiera entrado la paloma por la ventana. ¿De verdad? Ahhhhhh cariño (el con las lágrimas en los ojos). -  Lo nuestro era confirmar que el nacimiento había ido todo bien y despues  a celebrarlo con los amiguetes. No había sitio para ese romanticismo que  en mi casa se definía como "caralladas".

Es curioso, pensandolo ahora ¿Como ha ocurrido todo?


VIGO APORTANDO TODAS LAS INICIATIVAS AL PARQUE JURASICO


En Vigo, en el barrio de  Navia,  ya tenemos el RINOSETO.  Esta ciudad, siempre adelantada, y más ahora en manos de este insigne alcalde, está colocando los pilares para el futuro-  GALICIA PARQUE JURASICO

viernes, 23 de octubre de 2015

HARTOS


Ole tus huevos difundirlo xfffffffffff

Posted by Antonio Arrom on Martes, 10 de febrero de 2015

Mary Beale






1633-1699.  Hija de un pintor aficionado, Mary Beale, nació en  Suffolk, Gran Bretaña.  Cuando cumplió  dieciocho años se trasladó a Londres y se casó con Charles Beale, un comerciante de telas y mas tarde empleado de patentes. Ella se convirtió en retratista, pintando en su casa.

Debido a dificultades financieras, cuando su marido perdió el empleo,  y tambien por la plaga de peste que se había declarado en Londres, se traladaron a una granja en  Hampshire.

Volvieron a Londres en  1670 y allí Mary comenzó a destacarse como retratista. Peter Lely, pintor de la corte de inglaterra, influyó mucho en su obra, un estilo que coincidía mucho con el gusto imperante en esa época.

En la década de 1680 comenzó a perder popularidad,  el retrato de corte ya no estaba de moda, su clientela se redujo considerablemente. Pese a caer casi en el olvido, nunca dejó de pintar hasta su muerte en 1699

Willy Toledo, retado a muerte por el general Manuel Fernández-Monzón


«Eran en apariencia la élite del buen hacer»

Los directivos de la antigua caja, condenados a dos años de cárcel y  a devolver 14,5 millones

- El asunto no para ahí...Anticorrupción tiene otra media docena de investigaciones sobre las cajas gallegas


jueves, 22 de octubre de 2015

Rosalba Carriera







Venecia, Italia, 1673-1675
Artista fundamental del periodo Rococo en Italia y Francia. Se especializó en retratos al pastel.  Famosa por sus figuras suaves, difuminadas, desarrolladas con una técnica especial que alcanzaba frotando con un paño o  un pincel seco. Procedía de una familia humilde,  recibió una educación humanista, se cree que sus profesores de arte fueron Giuseppe Diamantini y Antonio Balestra, aunque tambien pudo prepararse con Antonio Lazzari y Federico Bencovich.  Empezó su carrera artística como miniaturista. En 1720  su amigo pintor, Pierre Crozat, la invitó a ir a París. Despues de llegar a París, reconocieron su talento artístico y en 1720 la nombraron miembro de la Real Academia Francesa. Ese mismo año fue admitida en la Academia de Bolonia tambien.

En 1723 viajó a Modena para pintar una serie de retratos de la princesa Enrichetta Anna Sofía y en  1730 visitó  a Viena, donde pintó un retrato de la emperatriz.

El rey de Polonia fue uno de sus principales admiradores y llegó a pretender que pintase solo para el, ella no aceptó eso pero si su patrocinio

miércoles, 21 de octubre de 2015

Angelica Kauffmann






Chur (Graubünden), 1741-Roma, 1807
Pintora y grabadora suiza, Angelica Kauffman fue una artista prodigio, que destacó por sus dotes para el dibujo en su niñez. Hija del modesto pintor Joseph Johann Kauffman, Angelica pasó su juventud acompañando a su padre, a quien asistía, por toda Suiza, Austria e Italia. Antes de cumplir quince años, Angelica, ya trabajaba independientemente ejecutando retratos. En 1763 los Kauffman están documentados en Roma, donde Angelica comenzó a estudiar la escultura clásica. A pesar de que continuó pintando retratos durante toda su vida, fue entonces cuando dio sus primeros pasos en la pintura de historia, un género tradicionalmente vetado a las mujeres por los prejuicios que existían a que éstas estudiaran anatomía, problema que Kauffman evitó instruyéndose a través de la escultura clásica en vez de con modelos naturales
En. 1766, Angelica aceptó la invitación de viajar a Inglaterra, separándose por primera vez de su padre. Londres era entonces el segundo gran centro, después de Roma, del Neoclasicismo, y allí se convirtió pronto en una pintora de gran reputación, siendo, en 1768, uno de los miembros fundadores de la Real Academia de Arte. Durante su estancia en Inglaterra trabajó principalmente como retratista, pero también realizó diseños decorativos para interiores de edificios neoclásicos, especialmente para las construcciones de Robert Adam
A. su regreso a Italia, en 1781, Kauffman contrajo matrimonio con el pintor de decoraciones Antonio Zucchi. Durante los siguientes años su obra alcanzó su más alto grado de madurez; de este momento son: Virgilio leyendo la Eneida a Augusto y Octavia, de 1788, en San Petersburgo, en el Ermitage, y Hero y Leandro, en una colección privada alemana. A la vez que realizó encargos para las cortes más importantes de Europa, continuó mandando pinturas a Inglaterra. Durante los últimos años de su vida recibió numerosos honores, convirtiéndose en una de las artistas más célebres y afamadas del momento
Museo Thyssen-Bornemisza

martes, 20 de octubre de 2015

Anne Vallayer–Coster



Una de las artistas más importantes del periodo rococo. Recibió el patrocinio de la aristocracia y de la realeza- Pintó retratos y  escenas de género, pero con lo que alcanzó más fama fue con los bodegones.

Nació en Bievre, Francia, en  1774. Se preparó con varios artistas y con su padre. A los  26 años fue admitida en la Real Academia de Pintura y  Escultura, cuando muy pocas mujeres eran admitidas en la Academia antes de la Revolución. Perdió a su padre siendo muy joven y junto con su madre, tuvo que trabajar mucho para mantener a la familia 

En 1775 empezó a exponer, principalmente bodegones, y María Antonieta se    convirtió en su mecenas cuatro años despues. En 1781, con la ayuda de la reina, pudo vivir y trabajar en el Louvre, situación poco corriente para una mujer de la época. Se casó con un noble, consiguiendo ella un titulo nobiliario por el matrimonio. Durante la revolución, debido a sus contactos con la nobleza y tambien por su propio título nobiliario, su situación fue muy díficil. Su carrera nunca se recuperó aunque diez años despues, la emperatriz Josefina le compro dos obras. Murió en París en 1818

CUANDO IRENE SE SINCERABA









"Yo creo que Andalucía está cerca de parecerse a aquello que se decía en México del PRI, la dictadura perfecta"


"Lleva treinta y tantos años gobernando el mismo partido (...) Cuando uno está en el poder demasiado tiempo, se ha acomodado a unas prácticas muy semejantes de política corrupta. Tengo la sensación de que el PP considera que Madrid es su cortijo y que el PSOE considera que Andalucía es su cortijo"

OFICINA DE COLOCACION PSOE



No importa lo que pienses, si quieres "un chupe" llama  a las puertas del PSOE